Wunderbares Konzert in der SAP-Arena! Ganz toll! Radio Nowhere ist ein genialer Opener und Tunnel of Love war für mich der Höhepunkt des regulären Sets.
Übrigens: Herr Federfeld hat natürlich recht: es war wie immer ein absoluter Genuss Max Weinberg zu erleben, was für ein Drummer!!!
eigentlich sollte bobby jean kommen wurde aber mitten im set aid darkness geaendert.
es kam alles was ich wollte und devils arcade war wie erhofft live noch besser
auch long walk home ist live supi.
Dancing kam und born to run
Top show
ME
P.s. irgdndwie dachte ich the red headed woman wsere dabei 
Alles anzeigeneigentlich sollte bobby jean kommen wurde aber mitten im set aid darkness geaendert.
es kam alles was ich wollte und devils arcade war wie erhofft live noch besser
auch long walk home ist live supi.
Dancing kam und born to run
Top show
ME
P.s. irgdndwie dachte ich the red headed woman wsere dabei
Darkness statt Bobby Jean - das ist ja fast wie The Musical Box statt Hold On My Heart - Ihr Glücklichen 
.
Stimmt - ich fand (wie schon bei der "Rising"-Tour), daß die Liveversionen der aktuellen Songs besser kommen. In Arnheim hat mir "Living In The Future" sehr gefallen - auf CD finde ich das Stück eher mittelprächtig. Patti ist wahrscheinlich wieder 'mal in den USA, um den pubertierenden Nachwuchs zu kontrollieren 
ich habe sie bisher auch regelmässig verpasst.
Wunderbares Konzert in der SAP-Arena! Ganz toll! Radio Nowhere ist ein genialer Opener und Tunnel of Love war für mich der Höhepunkt des regulären Sets.
Übrigens: Herr Federfeld hat natürlich recht: es war wie immer ein absoluter Genuss Max Weinberg zu erleben, was für ein Drummer!!!
Paris nächstes Jahr? Kollidiert auch nicht mit den Spielen der Euro 2008 - habe ich schon gecheckt 
Soo. dann möchte ich auch mal.
Zu Beginn zur SAP Arena, nach 2 Jahren sollte man solch Veranstltungen mal organisieren können, leider war dies nicht der Fall. Wenigstens lief der Einlass gut und wir haben (auch wenn dit Pitbandausgabe seit viel Zeit wegnahm) einen Platz in der ersten Reihe vor Nils bekommen. In der Mitte vor Bruce war der Bereich wo man direkt vor der Bühne war, links und rechts war ein kleiner Bereich für die Security. Aber da die Leute in der Mitte eh sehr drückten war mir der Platz vor Nils lieber als in der Mitte.
Doch nun zur Show, diese war einfach nur genial. Es ist einfach ein Unterschied ob ich die E Street Band von der Tribüne (in Ludwigshafen) oder von der ersten Reihe aus sehe. Im Pit ging es wirklich ab. Nach der Show war meine Stimme so gut wie weg
Die Setlist war sehr gut, auch wenn die Show nur 130 min war, viel länger hätte ich glaube ich nicht durchgehalten. Leider hatte Bruce unser „Incident“ Schild zwar gesehen aber den Song nicht gespielt. Sogar Nils sah das Schild und sah mich mit einem „mm ma schauen“ Blick an 
Bruce hat mich bestimmt 3 oder 4 mal während der Show angeschaut, dieser Kerl ist so verrückt.Mit 58 noch so eine Power zu haben.
Intro: Die Jahrmarktorgel ist ein lustiger Gag zu Beginn
Radio Nowhere: Was für ein Opening! Da wurde gleich gerockt was das Zeug halt.
No Surrender: Und es ging direkt weiter mit den nächsten Songs. No Surrender einer meiner Favs vom BITUSA Album habe ich noch nie so kraftvoll gehört wie gestern abend.
Lonesome Day: 2003 in Ludwigshafen wirkte der Song lange nicht wie gestern, wnen man vorne steht und den “It’s Alright” Part mitmacht.
Gypsy Biker: Einer meiner Favs vom neuen Album. Im Studio schon genial haben die hier wirklich alles was ging rausgeholt. Bruces Gesang war sehr intensiv, die Gitarrensolos ginge richtig ab und das Ende war endlich mal länger als im Studio.
Magic: Nach 4 Rockern eine Verschnaufspause. Hier wurde mir klar das ich Patti nicht vermissen werde, da Soozie ihre Parts übernahm und diese sogar besser als Patti. Magic kam live sehr emotional rüber.
Reason to Believe: Auf den Song hatte ich so gehofft das er ihn spielt seit ich die Version von Philadephia night2 kenne. Das Harmonika Intro war gestern noch länger. Als die Leute klatschten mahte Bruce nur „sshhh“ um dann als Max an den Drums einstieg vollkommen auser Rand und Band zu greaten, als das Licht dabei auch noch anging hielt mich nichts mehr und ich sprang da vorne rum wie ein Irrer
Jackson Cage: Hätte ich nicht mit gerechnet. Schön mal live zu hören. Ging gut ab.
She's the One: Wollte ich schon lange hören. Der Pit stand kopf bei diesem Song und ich bin froh das er am Ende das Harmonika-Outro gebracht hat, seit ich den Song mit diesem Outro kenne fehlt es mir sehr auf der Barcelona DVD. Dazu noch der Gitarrenwurfstunt
Livin' in the Future: Der Song kam live sehr gut und machte Laune. Hab seine Ansage leider nicht 100%ig mitbekommen da ich das Incident Schild rausgekramt habe
The Promised Land: Auch hier eine Wahnsinnsstimmung im Pit. Hier hatte ich es nochmal mit dem Schild probiert. Nils hatte es gesehen und Bruce auch. Am Ende hat Bruce ein bisschen improvisiert, hatte was vom Ende von Mary's Place 2003.
Working on the Highway: Mit dem Song hatte ich auch nicht gerechnet, aber er ging super ab. Vor allem als Max startetete und es dunkel war. Plätzlich wurde es hell und Bruce machte seine „Spuck-Einlage“ Die Bewegungen die er während dem Song von sich gab waren auch lustig.
Tunnel of Love: Jetzt war mir klar das wir Incident nicht bekommen, aber was solls. Tunnel wollte ich auch schon seit längerer Zeit mal live hören. Vor allem Nils spielte zwei super Solos in dem Song, generel scheint er bei dieser Tour wieder mehr Solos zu spielen als noch bei der Rising Tour.
Darkness on the Edge of Town: Spätestens jetzt sei ihm das Ignorieren unseres Schildes verziehen. Darkness wollte ich schon seit ich es kenne mal live hören. Das kam richtig geil rüber. (Auch wenn Bobby Jean cool gewesen währe, Darkness war die bessere Wahl)
Devil's Arcade: Einer der zwei Songs die bei mir durch die Show massiv dazugewonnen haben. Als man auf der Leinwand nur Bruces Augen sah und dann das Ende als Max alleine in die Felle haute (hatte was von Biko), der Song ist schon genial.
The Rising: Der Song brachte mich ja zu Bruce gebracht vor ziemlich genau 5 Jahren. Diesen Song mal aus der ersten Reihe zu sehen und Bruce beim singen und spielen zuzusehen, da kamen mir die Tränen.
Last to Die: Ein Song des neuen Albums den die moisten Fans lieben. Auch wnen die Tonart live ein bisschen komisch ist, er ging sehr ab.
Long Walk Home: Dies ist der zweite Song der bei mir durch die Show gezündet hat. Der Song rockte gestern total. Ich hatte gehofft das er mit dem Song sehr lange weiter spielt. Dieser Refrain und die Atmosphäre die der Song erzeugt, da war ich schon den Tränen nahe.
Badlands: Ein super Song um das Hauptset zu beenden. War ja klar das die Halle da Kopf stand.
Und nun die Zugaben. Sie gingen insgesamt nur nach „Badlands“ von der Bühne, danach kam alles am Stück.
Girls in Their Summer Clothes: “Ein Song fur die deutschen Madschen, und eine in New Jersey” Mag ich auf der Platte total gerne und auch Live machte der Song richtig Laune.
Die letzten 4 Songs wurden direkt ineinander übergehend gespielt und waren eine Riesenparty.
Santa Claus is Comin' to Town: Auch wenn es dafür kein “Kitty’s Back” gab, egal. Wann hört man schon mal Santa Claus Live? Dazu noch Clarence mit seinem „hohoho“ Ich habe Kitty’s Back nicht vermisst. Ursprünglich sollte es ja „10th Avenue“ geben, aber Bruce wollte halt Mannheim ein paar Weihnachtsklänge verpassen.
Born to Run: Das mal aus dem Pit zu sehen ist schon was besonderes. Natürlich war das Hallenlicht komplett an sodass man sehen konnte das wirklich jeder mitrockte, auch die Leute hinter der Bühne, die generel sehr ihren Spaß hatten da Bruce bei fast jedem Song mal bei ihnen war.
Dancing in the Dark: Gottseidank seit 2002/2003 in der Rockversion. Die Albumversion live klang in den 80ern ein bisschen merkwürdig. Auch heute gab es den „Gitarrenwirbel“
American Land: Der letzte Song. Auf den Song hatte ich mich auch gefreut. Man konnte den Text sogar an der Leinwand ablesen. Dies tat ich aber nicht, auch wenn ich den Text nicht wirklich kenne. Am Ende sind wir alle da rumgehüpft und somit endete dieses geniale Konzert mit einer riesen Party.
Zur Setlist noch kurz: Es stimmt das ein epischer Song noch hätte sein können, aber Bruce spielte eher kurze und rockige Songs. Somit gab es kaum Verschnaufpausen und am Ende war wirklich jeder fix und fertig. Viel länger hätte die Show auch nicht gehen dürften, das ging ja so ab da vorne. Ich hab dermaßen geschwitzt
Ich bin so froh das ich meinen Sitzplatz in ein Innenraumticket tauschen konnte. Auch wenn es auf den Tribünen laut meiner Mutter auch abging, man ist halt nicht so nah dran. Bruce stand bei fast jedem Song einen Meter vor mir. Schon verrückt der Kerl.
Denke einen besseren Abschluss für mein Konzertjahr 2007 kann es nicht geben.
Jetzt kann 2008 kommen!
Im Dschungel ist mittlerweile übrigens ein Schiffchen aus Mannheim aufgetaucht.
Ich war zwar nicht im Pit, hatte gestern aber ebenfalls einen riesigen Spaß, wenn auch die Rückfahrt bei dem Wetter (ca. 500 km) doch eine ziemlich müßige Angelegenheit war.
Sehr erstaunt war ich darüber, dass ich bereits nach kurzer Zeit gar nicht mehr daran dachte, dass da nun nicht mehr Danny sondern Charlie auf der Bühne stand, denn der machte seine Sache wirklich sehr gut.
Ansonsten wurde eigentlich schon alles gesagt... Eine tolle Show, gute Stimmung auch auf den Rängen, jetzt freue ich mich auf Köln!
Im Dschungel ist mittlerweile übrigens ein Schiffchen aus Mannheim aufgetaucht.
Gibt es eigentlich einen speziellen Anlass dafür, daß im Stonepony-Forum diese rätselhaft-offensichtlichen Formulierungen gewählt werden?
...Ich glaub da war mal was, aber wie der Wolle mal so schön sagte "Verdamp lang her"!
es war wie immer ein absoluter Genuss Max Weinberg zu erleben, was für ein Drummer!!!
Bei Max finde ich es auch immer wieder erstaunlich, was für eine Power der aus seinem ja doch eher winzigen Drum-Kit raushaut.
Manch anderer hat da ganze Batterien von Drums und Percussions um sich getürmt und schafft es nicht mal annähernd, eine derartige Energie zu entfesseln.
In der FAZ ist heute eine sehr freundliche Kritik des Mannheim-Konzerts erschienen:
ZitatAlles anzeigenRocker fordern: Mindestlohn für ehrliche Arbeit!
Glaubt nur, was ihr hört: Bruce Springsteen und seine "E-Street Band" in Mannheim
Es ist schon merkwürdig, wie aufmerksam es registriert wird, wenn Bruce Springsteen sich über Amerika äußert. Selbst wenn er nur ganz allgemein von "Wahrheit" und "Lüge" spricht, wird das schon als brisante Aussage verbucht, die ja wohl ganz unverkennbar gegen die Regierung gerichtet sei. Seit bald einem Vierteljahrhundert, seit der epochemachenden Platte "Born In The U.S.A.", geht das nun so, dass Springsteen als durch und durch patriotisch und doch irgendwie kritisch gilt. Aber selbst wenn es so sein sollte, dass er etwas gegen George W. Bush hat und froh ist, wenn der Präsident endlich weg ist - so dumm wird er nicht sein, dass er sich dazu ausdrücklich vernehmen ließe; er ist ja kein "Dixie Chick" und legt auch keinen Wert darauf, dass seine Platten öffentlich verbrannt werden.
[Blockierte Grafik: http://www.faz.net/img/leer.gif]
Und so hielt er sich denn beim ersten von vorläufig zwei Deutschlandkonzerten in der Mannheimer SAP-Arena vor 13.000 Leuten (am 13. Dezember dann vor vermutlich 16.000 in Köln) auch ziemlich zurück in seinen ohnehin äußerst knappen Ansagen: Bevor er das Titellied seiner jüngsten Platte "Magic" anstimmte, das hier als fünftes kam, nuschelte er etwas von "truth" und "lies" und sang dann los: "Trust none of what you hear / And less of what you see" - Dinge, die jede vernünftige Mutter ihren Kindern frühzeitig beibringt. Bei Springsteen aber wird daraus sofort ein Statement zum Irak-Krieg, der auf der ganzen Platte nicht eine direkte Erwähnung findet und auch im Konzert nicht fand. Die Gegnerschaft zu einer falschen politischen Entscheidung ist so wenig originell wie die Musik, die sie angeblich transportiert. Ist das womöglich der Grund für die andauernde Befragung zur Politisierung Springsteens: der kleinste gemeinsame Nenner?
Auf das Mannheimer Konzert wäre eine andere Kategorie vielleicht eher anzuwenden: der Mindestlohn. Was kriegt so einer, der mit seinen achtundfünfzig Jahren und dem breitbeinig-selbstgewissen Gang so schwer vermittelbar wirkt, eigentlich für diese Malocherei? Hat seine Gewerkschaft dreißig Prozent Lohnzuwachs ausgehandelt, während Kollegen, die doch auch auf dem alten Stahlross der Unterhaltung schuften, aber anders organisiert sind, sich mit fünf zufriedengeben müssen? Es war jedenfalls echte, ehrliche Akkordarbeit, die er hier ablieferte. Seltsam gehetzt und doch von der klassischen Rock-'n'-Roll-Logik zwingend gefordert, leitete er fast jeden der dreiundzwanzig Songs mit einem "One, two, three, four!" ein, auch wenn der letzte Donnerakkord des jeweils vorigen Lieds noch gar nicht verklungen war. Auf diese Weise brachte Springsteen das Kunststück fertig, das Programm in gut zwei Stunden hinter sich zu bringen. Spitzfindigkeiten über die heimatliche Situation hätten den Auftritt nur unnötig in die Länge gezogen und dazu geführt, dass weniger gespielt worden wäre. Aber zwei Stunden? Früher wäre das einer Arbeitsverweigerung gleichgekommen, denn da waren es gut und gerne vier. Springsteen und die acht Musiker seiner alten "E-Street Band", allesamt in rustikales Schwarz oder zumindest Dunkelblau gekleidet, werden eben auch nicht jünger, und für das Publikum, das der Boss von Anfang an im Griff hatte, gilt das genauso: Das waren nicht gerade die iPod-Träger, mit dem Hosenbund schon fast unter der Po-Ritze.
Es war, um nun endlich zur Sache zu kommen, ein bewegendes, außerordentlich kraftvolles Konzert, das in dieser Form wohl auf beiden Seiten nicht viel länger hätte durchgehalten werden können. Alle wussten ja schon vorher oder konnten sich zumindest denken, mit welcher Energie Springsteen an die Sache herangehen würde - dass es so knüppeldick und laut kommen würde, war dann doch nicht zu erwarten. Zeitweise standen vier Gitarristen auf der Bühne, unter ihnen ein winzig kleiner Nils Lofgren und der uralte Gefährte Steve Van Zandt, der so etwas wie den Führungsoffizier bei dem Stimmungsanheizen gab, das Springsteen mit großen, aber auch netten Gesten selbst besorgte; Clarence Clemons blies seine Soli ins Saxophon; und über allem thronte Max Weinberg, der mit geradezu barbarischer Präzision und Wucht auf sein bemerkenswert kleines Schlagzeug eindrosch.
Was soll man noch sagen? Die Titel der Songs sind ja bekannt. Diesmal waren darunter erfreulicherweise auch drei von der Platte "Darkness On The Edge Of Town", mit der Springsteen 1978 recht eigentlich erst der amerikanische Jedermann wurde, den man bis heute in ihm sieht. Die vertraute Magie stellte sich auf Anhieb ein: dieses Nur-ja-nicht-unterkriegen-lassen-Pathos, der fiebrige Lebenshunger und, natürlich, die Desillusion gelebten Lebens und abgelebter Liebe. Hierin, in der schwer auf den Begriff zu bringenden Mischung aus Übermut und Melancholie, ist Springsteen einfach ein Meister. Die Sicherheit, mit der er seinen Instinkten traut, hat ihn in fünfunddreißig Jahren nicht verlassen und wird es wohl auch nicht mehr.
Jon Landau hat den Namen, den die Zukunft des Rock 'n' Roll hatte, damals schon ganz richtig gelesen. Es wäre albern, heute noch von einer Zukunft zu sprechen; es gibt keine mehr. Es gibt nur eine Vergangenheit, und ihr Name ist Bruce Springsteen. Etwas Schmeichelhafteres kann über einen Musiker nicht gesagt werden, wenn einem Vergan-
genheit etwas bedeutet und enttäuschte Hoffnungen eben doch nicht alles sind. Von Springsteen wissen wir, was beides bedeutet. Vielleicht trieb einem deswegen das Feuer, mit er seinen vielleicht besten Song, "Dancing in the Dark", immer noch anzufachen weiß, Tränen in die Augen. EDO REENTS
Text: F.A.Z., 04.12.2007, Nr. 282 / Seite 39
Ja, war schon geil, Spitzen-Setlist. Lange nicht mehr soviel geheult wie am Sonntag.
Auch in der HAZ.de - Ihre Tageszeitung ist ein Artikel über das Sprinsteen-Konzert in der SAP-Arena erschienen:
ZitatAlles anzeigen
Wird hier auch gearbeitet?
Schuften on the Edge of Town: Bruce Springsteen und seine E-Street-Band in der SAP-Arena Mannheim
Rechts neben der Bühne haben sie eine kleine Gitarrenwerkstatt aufgebaut. Zwei Männer arbeiten hier zwischen Kabeln, blinkenden Geräten und Dutzenden von Klampfen. Sie arbei-
ten für den Boss, und das heißt, sie arbeiten hart. Stimmen, schrauben, putzen, anreichen, abnehmen. Die Arbeit hier heißt Musik, vor und auf der Bühne. Schließlich haben 13 500 Menschen eine Menge sauer verdientes Geld gezahlt, um in der restlos ausverkauften Mannheimer SAP-Arena die erste der beiden Bruce-Springsteen-Shows in Deutschland zu
sehen. Dafür sollen sie, ganz im Sinne springsteenscher Arbeitsethik, auch was bekommen. Diese Show ist keine Mogelpackung.
Aber was heißt hier eigentlich Show? Springsteen und seine E-Street-Band, die mittlerweile ohne den Zusatz „legendär“ schon fast nicht mehr genannt wird, stehen auf einem schmucklosen, erhöhten Podest, es gibt keine Effektshow, keine aufwendigen Pixelprojektionen im Hintergrund, es gibt nicht einmal einfallsreiches Licht. Es gibt eine Band und ihre Musik. „Is there Anybody?“ brüllt Springsteen den Fans zu Beginn entgegen und geht dann mit dem neuen „Radio Nowhere“ und dem alten „No surrender“ gleich in die Vollen. Keine Zeit für Schnickschnack, noch nicht einmal für Ansagen. Es wird kein Abend der politischen Abrechnungen.
Der 58-Jährige hat die Ärmel hochgekrempelt und das linke Bein zum Stemmschritt vorgestellt. Und dieser Griff! Springsteens Gitarre möchte man wirklich nicht sein. Er greift mit der linken Hand nicht ihren Hals, er würgt ihn. Jede Faser seines Körpers scheint angespannt zu sein. Und wenn der Boss über die Bühne geht, breitbeinig und die Knie nicht
ganz durchgedrückt, sieht das nach Kraftprotz aus, wie einer, der gerade aus der Muckibude kommt. Mit Leuten, die so gehen, wollte man früher in der Schule keinen Streit.
Doch der Boss ist gut drauf. Wenn er mit seinem Gitarristen Steve van Zandt nicht gerade Wange an Wange in ein Mikrofon röhrt oder andere Rock-Posen-Klassiker zelebriert, läuft er an alle Bühnenecken, um die Fans anzufeuern. Um wie der Chef eines Handwerksbetriebes
bei seiner Belegschaft vorbeizugucken und zu schauen, ob hier auch ordentlich mitgearbeitet wird. Da hütet man sich besser, unter seinen Augen nicht mitzutanzen und mitzuklatschen. Man würde sogar noch versprechen, hinterher seinen Platz zu fegen.
Aber es machen sowieso alle mit. Selbst die paar Tausend, die der Veranstalter einfach hinter die Bühne gesetzt hat und die die Musiker den ganzen Abend nur von hinten sehen. Doch auch sie vergisst der fürsorgliche Boss nicht und dreht sich ein paar Mal zu ihnen um.
Direkt vor der Bühne wird ein Fan fast verrückt, weil ihm Onkel Bruce im Vorbeigehen die Hand schüttelt. Dann müssen die Gitarrenhelfer wieder aufpassen, weil Springsteen ihnen die Klampfe nach einem Song zuwirft wie einen Sack Zement. Die Energie, die Springsteen bis in die letzte Ecke der Halle ausstrahlt, ist wirklich phantastisch.
Jede spielerische Leichtigkeit ist diesem Kraftakt von Performance entsprechend fremd. Die Magie, der er im Titel seines aktuellen Albums beschwört, geht allein vom Sog aus, den dieser Mann mit seine verbissenen Entschlossenheit erzeugt. Und die fast feierliche Reaktion
auf diesen Musicus musculus ist Teil des Spektakels. Das Volk in Mannheim feiert den ewigen Springsteen und seine Verdienste um ihre eigene musikalische Sozialisation, sie feiert das Gestern im Heute und ist sich völlig einig darin, dass der Rock’ n’ Roll niemals sterben darf und niemals sterben wird. Nicht so, nicht, wenn er mit solcher Hingabe vorgetragen
wird wie hier. Meist ist eine Wand von vier Gitarren an der Bühnenfront im Einsatz, was auch
in der kleinen Gitarrenwerkstatt für großes Hallo sorgt, weil vor allem Piratentuch-Pionier Steve van Zandt nach jedem Song das Instrument wechselt. Dabei ist
es gelegentlich interessanter, zuzusehen als zuzuhören. Der typische Klang der E-Street-Band ist zwar druckvoll und rund, vor allem weil Max Weinberg am Schlag-
zeug und Garry Tallent am Bass wie ein Uhrwerk spielen. Aber er ist auch eine Wall of Sound, ein permanentes Rauschen, eine nicht enden wollende Rock-’n’-Roll-Hymne. Clarence Clemons’ Saxofon und Roy Bittans Pianoschwelgereien werden geradezu verschwenderisch eingesetzt. Ob bei Hits wie „Promised Land“, „Tunnel of Love“ und „She‘s the One“ – oder „Livin’ in the Future“ und „Long Walk Home“ vom neuen Album, das er fast komplett spielt. Was dem Abend fehlt, sind Nuancen, Wendungen, musikalische Alleingänge.
Ein paar wenige gibt es: Immer wenn Springsteen zur Mundharmonika greift, ist so ein Moment. Als er die neue Kriegsheimkehrerballade „Devil’s Arcade“ anstimmt, wird’s einen Moment nachdenklich. Die alte Temponummer „Working on the Highway“ treibt die Schlagzahl empor. Und am Ende holt er noch „Santa Claus is coming to Town“ und einen Song aus seinem Pete-Seeger-Folkprojekt heraus, in diesem Zusammenhang eine
wohltuende Abwechslung.
Da haben die Männer von der Gitarrenwerkstatt längst das Einpacken begonnen. Denn am Ende muss keiner mehr Instrumente wechseln, da geht es nur noch rund. Bei „Dancing in the Dark“ und „Born to run“ erreicht die Verehrung des Publikums für ihren unermüdlichen Vor-arbeiter fast religiöse Dimensionen. Nach zwei Feierstunden ist Feierabend. Acht gut gelaunte Musikmalocher verabschieden sich von einer euphorisierten Menge. Nicht zur After-Show-Party. Sondern zur After-Work-Party.
[Quelle: HAZ.de - Ihre Tageszeitung 04.Dezember 2007 Seite 6]
